Ιστορίες να σκεφτείς του Χόρχε Μπουκάι Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης από 14 Νοεμβρίου 2026 Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ιστορίες να σκεφτείς του Χόρχε Μπουκάι από 14/11 στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

GButton

Ιστορίες να σκεφτείς

του Χόρχε Μπουκάι

Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης

από 14 Νοεμβρίου 2026

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Early bird: 10 ευρώ έως τις 5 Νοεμβρίου

https://www.ticketmaster.gr/istories-na-skefteis_sen_2008064.html

 

Το εμβληματικό κείμενο και παγκόσμιο best seller του Χόρχε Μπουκάι παρουσιάζεται δραματοποιημένο, για πρώτη φορά στο κοινό της Αθήνας, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Αντώνη Καραγιάννη.

 

Ιστορίες να σκεφτείς
του Χόρχε Μπουκάι
Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης
από 14 Νοεμβρίου 2026
Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

 

Λίγα λόγια για το έργο

Το «Ιστορίες να σκεφτείς», ένα από τα πρώτα βιβλία του Χόρχε Μπουκάι που αγαπήθηκαν αμέσως στην Ελλάδα, μιλά για τις σχέσεις και για το πώς αυτές βοηθούν στην προσωπική μας εξέλιξη, ώστε να γίνουμε καλύτεροι άνθρωποι και να γνωρίσουμε καλύτερα τον εαυτό μας.

Στη σκηνή εξελίσσεται μια ιδιότυπη συνεδρία, όπου οι ρόλοι εναλλάσσονται διαρκώς, ενώ σύντομα όλοι γίνονται ταξιδιώτες, αλλά και μέρος ενός ονείρου. Η ψυχοθεραπεύτρια ονομάζει τις συνεδρίες ταξίδια και καλεί όλους τους παρευρισκόμενους στο μεγάλο ταξίδι αναζήτησης της αλήθειας.

Στο συγκεκριμένο έργο, ο Μπουκάι χρησιμοποιεί τη μαγική τέχνη της αφήγησης μιας ιστορίας, η οποία, όπως γράφει ο ίδιος, «σου ανοίγει πόρτες αγνοημένες, δυνατότητες που δεν τις είχες φανταστεί, δρόμους που δε βάδισες ακόμα».

«…και κάπως έτσι ξεκίνησαν οι συνεδρίες μου. Βέβαια, πάντα αισθανόμουν πως βρισκόμουν μεταξύ πραγματικότητας κι ονείρου. Κι ακόμα… δεν το έχω ξεδιαλύνει…»

Το ομώνυμο, επιτυχημένο βιβλίο του Χόρχε Μπουκάι παρουσιάζεται στη σκηνή του Θεάτρου Μικρός Κεραμεικός από τις 14 Νοεμβρίου 2026.

 

Ιστορίες να σκεφτείς του Χόρχε Μπουκάι Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης από 14 Νοεμβρίου 2026 Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Το έργο ξεκινά με εικόνες που έχουν τη λογική του ονείρου. Από την πρώτη στιγμή, ο θεατής καλείται να εγκαταλείψει την ανάγκη να ερμηνεύει τα πάντα με αυστηρά ρεαλιστικούς όρους. Οι σκηνές μπορούν να μετακινούνται από το ρεαλιστικό στο ποιητικό, από το κωμικό στο δραματικό και από το καθημερινό στο παράδοξο.

Οι ηθοποιοί δεν καλούνται απλώς να υποδυθούν χαρακτήρες, αλλά να δημιουργήσουν εικόνες που μεταφέρουν το νόημα των ιστοριών ακόμη και χωρίς τη χρήση του λόγου. Οι παντομίμες, τα παγωμένα στιγμιότυπα, οι επαναλαμβανόμενες κινήσεις, το τραγούδι και οι αλλαγές ρυθμού αναπτύσσουν ένα δεύτερο επίπεδο αφήγησης, παράλληλο με το κείμενο.

Συγχρόνως, οι μουσικές αναφορές της δεκαετίας του 1970 λειτουργούν άλλοτε ως ανάμνηση, άλλοτε ως εσωτερική φωνή και άλλοτε ως αντίστιξη προς τη σκηνική δράση.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου είναι η δυνατότητά του να περνά από το χιούμορ στη συγκίνηση χωρίς να χάνει τη συνοχή του. Παράλληλα, είναι πολύ σημαντικό να διατηρείται η ελευθερία του θεατή. Η παράσταση δεν επιδιώκει να του επιβάλει ένα συμπέρασμα, αλλά να τον προσκαλέσει να συμμετάσχει σε μια διαδικασία σκέψης και αναζήτησης. Η αληθινή δύναμη μιας ιστορίας βρίσκεται στη δυνατότητά της να συνεχίζεται μέσα μας και μετά το τέλος της αφήγησης.

Στο τέλος αυτής της θεατρικής διαδρομής, το ζητούμενο δεν είναι να έχει βρει ο θεατής όλες τις απαντήσεις ούτε να έχει κατακτήσει μια οριστική γνώση για τη ζωή. Το ζητούμενο είναι να έχει μάθει να θέτει διαφορετικά ερωτήματα. Να αποδέχεται ότι η πραγματικότητα δεν είναι πάντοτε αυτή που επιθυμεί.

Να αντιλαμβάνεται ότι οι σχέσεις απαιτούν χώρο, προσπάθεια και ελευθερία. Να κατανοεί ότι η αλλαγή δεν ξεκινά από την άρνηση αυτού που είμαστε, αλλά από τη συνειδητοποίηση της θέσης στην οποία βρισκόμαστε. Και, πάνω απ’ όλα, να ανακαλύπτει ότι η αυτογνωσία δεν είναι ένας προορισμός στον οποίο φτάνουμε οριστικά, αλλά μια διαδρομή, ένα ταξίδι που συνεχίζεται.

Η ουσία του έργου, για μένα προσωπικά, βρίσκεται στην αναζήτηση και όχι στην οριστική κατάκτηση της αλήθειας. Και αυτή είναι, κατά τη γνώμη μου, η ουσία των «Ιστοριών να σκεφτείς».

Αντώνης Καραγιάννης

 

Ιστορίες να σκεφτείς του Χόρχε Μπουκάι Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης από 14 Νοεμβρίου 2026 Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

 

Συντελεστές

Διασκευή – σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης
Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη Σισμανίδου
Σκηνικά – κοστούμια: Μιχάλης Καραγιάννης – Ηλέκτρα Αποστόλη
Σχεδιασμός φωτισμών – μουσική επιμέλεια: Αντώνης Καραγιάννης
Φωτογραφίες – βίντεο: Βαγγέλης Κάλοου
Επικοινωνία: Κατερίνα Γρυλλάκη
Σχεδιασμός αφίσας / social media: Ελένη Βαζάκα

Παραγωγή: RM LIGHT

 

Παίζουν

Κωνσταντίνα Δαούτη, Βασιλίνα Κατερίνη, Μαρίνα Μάρδα Τρύπη, Κατερίνα Σκυλογιάννη

 

Πληροφορίες παραστάσεων

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 3454831
Email: mikroskerameikos@gmail.com

Έναρξη: Σάββατο 14 Νοεμβρίου, στις 21:15

 

Παραστάσεις:

Κάθε Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 21:00

Διάρκεια: 100 λεπτά, με διάλειμμα

 

Εισιτήρια:

Γενική είσοδος: 15,80 ευρώ
Φοιτητικό: 13 ευρώ
Μειωμένο / άνω των 65 ετών: 12 ευρώ
Ομαδικό: 12 ευρώ

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.ticketmaster.gr/istories-na-skefteis_sen_2008064.html

 

Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Opera.


Σχετικά άρθρα:

Τα άνθη του κακού του Σέρχιο Μπλάνκο | 2ος χρόνος από 16/10 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

Tierra του Σέρχιο Μπλάνκο | Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος | από 29/10 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

Ακριβοί μας γονείς | Σκηνοθεσία: Προμηθέας Αλειφερόπουλος | από 16/10 στο Θέατρο Εμπορικόν

Ορφανά | Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης | από 9/11 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

People Places &Things | Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής | από 20/11 στο Θέατρο Κνωσός

Δείτε ακόμα