Νοχαβελάνδη
Ένα γουέστερν δωματίου του Γιάννη Αποσκίτη
Σε συμπαραγωγή με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση
Για 2η χρονιά
Από 8 Οκτωβρίου 2026
στο Θέατρο 104
«[…] αυτός ο κόσμος χτίστηκε στο αίμα –
αλλά τώρα μπορεί να το αγοράσει πίσω
και να το πουλήσει ξανά […]» |Γ. Αποσκίτης
Μετά τον επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων και τη συμμετοχή της στο πρόγραμμα εξωστρέφειας SYSTEMA του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, η «Νοχαβελάνδη» επιστρέφει για 2η χρονιά στο Θέατρο 104, σε συμπαραγωγή με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Παράλληλα, ενταγμένη στη διεθνή πλατφόρμα Prospero (με συγχρηματοδότηση από το πρόγραμμα Creative Europe της Ε.Ε.), της δίνεται η ευκαιρία να ταξιδέψει στην Ευρώπη, ξεκινώντας με μια πρώτη συνάντηση αντιπροσώπων των διεθνών θεάτρων στο Δουβλίνο, αρχές Οκτωβρίου.
Λίγα λόγια για την παράσταση
Σ’ ένα ράντσο εκτροφής βισόνων στη Ντακότα, μια οικογένεια επιχειρεί να εμπορευτεί το παρελθόν της – αλλά μια ινδιάνικη κατάρα ανατρέπει τα σχέδιά της. Μια φαντασιακή εκδοχή της Άγριας Δύσης, όπου οι γενοκτονίες γίνονται αξιοθέατα και τα τραύματα του παρελθόντος εμπορεύσιμα αφηγήματα.
Η «Νοχαβελάνδη», σε πρωτότυπο κείμενο του Γιάννη Αποσκίτη και σκηνοθεσία του Γιώργου Βουρδαμή, είναι μια μαύρη φάρσα για την αποικιοκρατική κληρονομιά, την απληστία και τη μοναξιά του σύγχρονου ανθρώπου που καταναλώνει τα πάντα, ακόμα και τον ίδιο του τον εαυτό.
Χρησιμοποιώντας τη θεματική και αισθητική των γουέστερν και τον αφανισμό των φυλών της αμερικανικής ηπείρου ως ιστορικό γεγονός και παγκόσμιο αφήγημα, οι δημιουργοί σκαρώνουν μια πολιτική σάτιρα για την ανθρωπότητα και την αδηφάγα φύση της – μια παραβολή για τα πολλαπλά Ελ Ντοράντο* των τελευταίων αιώνων.
Τρεις ηθοποιοί και μία χορεύτρια παρασύρονται στη δίνη ενός ματαιόδοξου λούνα παρκ, όπου μία πρώην πορνοστάρ, ένας Κινέζος επενδυτής, ένας χρεοκοπημένος τζογαδόρος και μία Ελληνίδα οικονόμος συντονίζονται σε ξέφρενους καουμπόικους ρυθμούς, μέσα στις στάχτες του αμερικανικού ονείρου.
Τι απομένει να κατακτήσουμε όταν έχουμε κατακτήσει τα πάντα;
- Ελ Ντοράντο (ισπανικά, «ο χρυσός»): φανταστική πόλη στο βόρειο τμήμα της Νότιας Αμερικής, η οποία θρυλούνταν ανάμεσα στους Ισπανούς κονκισταδόρες ότι διέθετε άπλετο χρυσό και αμύθητα πλούτη.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Γιώργος Βουρδαμής
Κείμενο: Γιάννης Αποσκίτης
Χορογραφίες – Κίνηση: Βιτόρια Κωτσάλου
Μουσική σύνθεση: Βασίλης Μαντζούκης
Σκηνογραφία – Κοστούμια: Δάφνη Αηδόνη
Φωτισμοί: Ελένη Χούμου
Βίντεο – Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Μπιρερή
Βοηθός δραματουργίας: Ασπασία Λυκουργιώτη
Περούκες: Θωμάς Γαλαζούλας
Video Art: Goran Gagic
Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Γραφιστικά: ArchLab 10
Trailer: Παναγιώτης Ανδριανός
Ερμηνεύουν: Γιώργος Βουρδαμής, Βιτόρια Κωτσάλου, Ρόζα Προδρόμου, Γιώργος Φριντζήλας
Παραγωγή: Láz Las AMKE
Συμπαραγωγή: Onassis Stegi
Trailer, 2026: https://www.youtube.com/watch?v=N4SJI2E3CdU
Η παράσταση έχει πραγματοποιηθεί με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, αποτελεί μέρος της πλατφόρμας PROSPERO NEW, η οποία συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα Creative Europe της Ευρωπαϊκής Ένωσης και υπήρξε μέρος του προγράμματος εξωστρέφειας του SYSTEMA του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, του Εθνικού Θεάτρου και του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.
Πληροφορίες
Ημερομηνίες εκδήλωσης
Πρεμιέρα: Πέμπτη 8 Οκτωβρίου 2026
και κάθε Πέμπτη & Παρασκευή
Ώρα έναρξης: 21:00
Διάρκεια: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Τιμές εισιτηρίων:
15€ Κανονικό, 12€ Μειωμένο
(φοιτητικό, άνω των 65 ετών, κάτω των 18, ατέλεια)
Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-104-noxavelandi/?lang=el
Χώρος διεξαγωγής
Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54
Βιογραφικό
Γιώργος Βουρδαμής – Σκηνοθέτης
Γεννήθηκε το 1987 στην Αθήνα. Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου (2012) και της Δραματικής Σχολής «Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας» (2008). Έχει εργαστεί στο θέατρο και τον κινηματογράφο κυρίως ως ηθοποιός. [Ενδεικτικές συνεργασίες: Β. Μαυρογεωργίου, Δ. Καραντζάς, Α. Αζάς, Λ. Κιτσοπούλου, Γ. Μόσχος, Ν. Μιλιβόγιεβιτς, Τ. Μπουλμέτης, Π. Σεβαστίκογλου κ.ά.]
Παράλληλα εργάστηκε και σε άλλες θέσεις στον χώρο του θεάτρου (βοηθός σκηνοθέτη, βοηθός σκηνογράφου, βοηθός φωτιστή, εκτέλεση παραγωγής), του κινηματογράφου (βοηθός σκηνοθέτη, βοηθός παραγωγής) και της εκπαίδευσης (θέατρο για εφήβους).
Το 2024 σκηνοθέτησε τη μουσική performance «Γείτονες», σε ποιητικό κείμενο της Σοφίας Ιωάννου και μουσική του Σταύρου Ρουμελιώτη (Πολυχώρος Πλαγκτόν) – ένα σχόλιο στη μοναξιά της μεγαλούπολης.
Το καλοκαίρι του 2025 την παράσταση «Ιώ: στο βουνί των Μεγάλων Θεών», σε κείμενο της Παυλίνας Μάρβιν (Αρχαιολογικός χώρος Σαμοθράκης) – μια μουσική, σκηνική σύνθεση για τη Σαμοθράκη με πυρήνα τον «Προμηθέα Δεσμώτη» του Αισχύλου – και τον Νοέμβριο του 2025 την παράσταση «Νοχαβελάνδη: ένα western δωματίου», σε κείμενο του Γ. Αποσκίτη (Θέατρο 104) – μια μαύρη φάρσα για την απληστία και τη μοναξιά του σύγχρονου ανθρώπου που καταναλώνει τα πάντα.
Τώρα ετοιμάζει την παράσταση «Κάτι θα γίνει, θα δεις», βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Χρήστου Οικονόμου (Θέατρο Θησείον), για τη σεζόν 2026-2027.
Γιάννης Αποσκίτης – Συγγραφέας
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1994. Είναι απόφοιτος της Νομικής Σχολής Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης, της Δραματικής Σχολής Θεάτρου «Δήλος» και μεταπτυχιακός φοιτητής στη Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου (Πολεοδομία-Χωροταξία).
Ως συγγραφέας έχει γράψει τη σκοτεινή πολιτική φάρσα «Οι Προβοκάτορες» (Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών, Δεκέμβριος-Ιανουάριος 2022-2023, σκην. Ορέστης Σταυρόπουλος), καθώς επίσης και τη φροϋδική μαύρη κωμωδία «Μαύρη Μαγεία ή Άσε τους νεκρούς να πεθάνουν» (Θέατρο Μπέλλος, Φεβρουάριος-Μάρτιος 2024, σκην. Γιάννης Αποσκίτης), καθώς και άλλα, ανέκδοτα έργα («Οι Φίλοι», «Η Νυχτερίδα»).
Ως συνεργάτης δραματουργός έχει συμμετάσχει στις παραστάσεις «Ο εχθρός της τάξης» (Εφηβική Σκηνή Εθνικού Θεάτρου, 2021, σκην. Γεωργία Μαυραγάνη), «Ανθρώπινο Δυναμικό» (Χώρος Τεχνών ΠΛΥΦΑ, Μάιος 2023, σκην. Νίκη Δουλγεράκη). Ως σεναριογράφος έχει γράψει σενάρια για μικρού μήκους ταινίες και τον πιλότο της σειράς mockumentary «Αυτοί που μένουν» (under development – Marni Films 2024).
Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει στα θεατρικά αναλόγια «Τρούφα» της Φ. Γιαννακού και «Αγγέλα» του Γ. Σεβαστίκογλου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (σκην. Γεωργία Μαυραγάνη) και στη θεατρική παράσταση «Διάλογος» του Διονυσίου Σολωμού (Φεστιβάλ Φιλίππων 2021, σκην. Γεωργία Μαυραγάνη).
Láz Las AMKE
Η ομάδα Láz Las δημιουργήθηκε από τον Γιώργο Βουρδαμή και τη Ρόζα Προδρόμου. Η ονομασία παραπέμπει σε αστέρι που περιστρέφεται γύρω από τον άξονά του με τέτοια ταχύτητα, που δίνει την εντύπωση ότι αναβοσβήνει.
(*Σημείωση: πρόκειται για φανταστικό και όχι πραγματικό όνομα.)
Με τον σχηματισμό της ομάδας αυτής προσδοκούμε να κάνουμε το θέατρο που μας λείπει: παλλόμενο, ζωντανό, σύγχρονο, ανεπιτήδευτο, με και για την κοινότητα των ανθρώπων.
Γιατί αν δεν παλέψουμε για την ομορφιά, πώς θα αντέξουμε τη σκληρότητα αυτού του κόσμου;
Ο σκοπός του πολιτιστικού φορέα είναι μη κερδοσκοπικός, πνευματικός, καλλιτεχνικός και συνίσταται στην ανάπτυξη, διάδοση, καλλιέργεια και προβολή της τέχνης και του πολιτισμού στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Επιδίωξη της ομάδας είναι να συμβάλλει στον ανθρωπιστικό και κοινωνικό ρόλο της παραγωγής καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων, στην προώθηση της ανεξάρτητης πολιτιστικής δημιουργίας και την ανάδειξη νέων καλλιτεχνών, δίνοντας έμφαση στις ιδιαιτερότητες των τοπικών κοινωνιών. Σε αυτό το πλαίσιο, ο χαρακτήρας της είναι παράλληλα ερευνητικός και εκπαιδευτικός.
Βασικοί σταθμοί στην πορεία μας:
● Ιώ: στο βουνί των μεγάλων θεών: μια μουσική σκηνική σύνθεση για τη Σαμοθράκη με πυρήνα τον «Προμηθέα Δεσμώτη» του Αισχύλου. Η πρώτη μας μεγάλη παραγωγή στο πλαίσιο του προγράμματος του ΥΠΠΟ «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός 2025», με ζωντανή μουσική και ένα μεγάλο σύνολο ερμηνευτών και συνεργατών.
https://youtu.be/_iOmqn0V0Bg?si=xobL_17skFOx5fs2
(trailer / Ιούλιος 2025)
● Medea loading: σόλο περφόρμανς της Ρόζας Προδρόμου, συν-σκηνοθεσία της ίδιας, της Μαρίας-Όλγας Αθηναίου και του Οδυσσέα Ιωάννου-Κωνσταντίνου, με θέμα τις πολιτικοκοινωνικές προεκτάσεις της μητρότητας μέσα από τον κλασικό μύθο της Μήδειας.
(trailer / Νοέμβριος 2024)
● Οι Γείτονες: σε σκηνοθεσία Γιώργου Βουρδαμή, μια μουσική, σκηνική σύνθεση σε ποιητικό κείμενο της Σοφίας Ιωάννου και μουσική του Σταύρου Ρουμελιώτη. Ένα σχόλιο στη μοναξιά της μεγαλούπολης μέσα από τα μάτια της ενοίκου μιας πολυκατοικίας.
https://youtu.be/kCjNEgR2_wo?si=pthikqh82raY4fHI
(trailer / Μάιος 2023)
Σχετικά άρθρα:
170 Τετραγωνικά (moonwalk) του Γιωργή Τσουρή | 8ος χρόνος | από 6/11 στο Θέατρο Διάνα
Παγόβουνο | Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης | από 10/10 στο Θέατρο Embassy
Η Μπαλάντα Ενός Ευαίσθητου Δημίου του Γιάννη Κεντρωτά από 28/9 στο Θέατρο Olvio
Τα Ραδίκια Ανάποδα του Γιώργου Γαλίτη | 12ος χρόνος επιτυχίας | από 24/10 στο Θέατρο Altera Pars